新華網北京11月19日電（記者 王志艷）從前幾年的《闖關東》《生死線》到去年的《北平無戰事》《戰長沙》《老農民》，直至今年火遍大小熒幕、刷爆朋友圈的《偽裝者》《瑯琊榜》《大圣歸來》，這些叫好又叫座的影視精品背后都站著同一個身影——山東影視傳媒集團（以下簡稱山影）。這家由山東廣播電視總臺及所屬電影電視劇制作中心出資組建的機構，以過硬的品質打造了“魯劇”的獨特審美風格和品牌。

　　“這兩年確實是魯劇的豐收年，無論是從播出量還是經濟效益都是歷來最好的”，山東影視傳媒集團總經理晉亮笑著說，在影視劇行業打拼近20年，這位談吐實誠的山東漢子向記者娓娓道來“山影出品，魯劇品質”的經驗與探索。

　　欲出精品 劇本先行

　　“雷劇”大多因為劇本不夠扎實

　　采訪期間，即將上畫的年終大戲《羋月傳》因編劇之爭“未播先撕”，類似的矛盾近年也呈上升之勢，前有《白鹿原》《美麗的契約》，后有《平凡的世界》等等，原隱身于幕后的編劇群體對權益的訴求到了前所未有的高度。

　　“這么多年，編劇從沒和我們鬧過矛盾。對于好編劇，我們舍得投入，甚至有些人愿意降價與山影合作，那是因為我們不偷工減料，能保證他的品質。”談及此晉亮很自信。翻開山影合作的編劇名單，劉和平、高滿堂、蘭曉龍等著名大咖都是常客，給編劇充分的尊重和高價簽約優質劇本是山影一直以來的堅持。“對于一線著名編劇，給他充分的定價權和拍攝過程中的參與權、話語權。而對于處于上升期的編劇，給的價格高于他的預期，但同時對劇本品質要求也更嚴格。”

　　“為什么現在有很多雷劇，就是因為劇本不過關，沒故事沒內容，實在沒招了，又要吸引觀眾就想出很多雷招。”晉亮介紹，山影出品的劇平均制作成本高于全國水平，每年用于劇本及版權購買的費用高達7000萬，高投入并不一定會有高收益甚至帶來高風險，但至少能夠保障高品質。

　　山影堅持做法是只要是現實題材比如農村題材，就把編劇送到農村去扎根生活、采訪、調研，好劇本必須通過這樣磨出來。主創團隊對劇本的態度同樣關鍵，晉亮以山影著名導演孔笙為例，并不是給了錢就一定能讓他拍戲，他必須要被這個劇本打動，喜歡上劇本里的人物才會拍，這樣的嚴謹才能出精品。

　　近日，某業界資深人士吐槽，現在很多年輕編劇的創作都是“咖啡館模式”，北京東三環某咖啡館是編劇與制片人、投資人交流的一個據點，一部愛情題材劇里出軌、小三轉正、豪門撕逼等隨心所欲的狗血劇情都是一杯咖啡的時間就敲定下來的，質量可以想見。

　　晉亮也注意到年輕編劇相對浮躁的現象，“可能因為生活壓力等大環境原因吧，他們更看重錢，對劇本的認真負責程度真的趕不上老一輩人，但我建議年輕人還是要更看重機會。”

　　受眾年輕化直接影響影視劇創作

　　隨著互聯網和移動互聯網的發展，電視劇已經不局限于客廳，多屏觀看成為常態，直接帶來的是受眾群體的年輕化。以《瑯琊榜》為例，據媒體調查數據顯示，18-24歲的90后觀眾達36.6%，是最多的群體，而通過移動端觀看劇集的比例更是高達74%。觀眾變化直接影響了影視劇的創作。近年的電視屏幕已逐漸從“大叔當道”慢慢演變成“小鮮肉花朵”穿行。

　　晉亮談到一個細節佐證了以上變化，《偽裝者》的導演李雪是70后，這是他攝而優則導之后第二次獨立執導電視劇，與之搭檔的是80后的年輕攝影，拍攝現場他們常因攝影風格和觀念分歧“打架”，李雪認為不能這么拍，而年輕人堅持自己的想法，直至最后在剪輯的過程中，李雪承認年輕人是對的。“面對年輕的受眾，你的講述方式必須得適應他們，包括顏值、用光、節奏等等都要符合現代年輕人的審美趣味。”晉亮說。

　　而今年另一部暑期檔黑馬電影《大圣歸來》同樣受益于年輕觀眾的追捧，這部在投資期不被看好，最終靠著品質和“自來水”護盤異軍突起的電影在市場斬獲9.56億票房，成為電影界的“現象級”話題。“《大圣歸來》是近年我們投資時間最短、效益最高的項目，加上網絡播放和海外版權等總收益已經超過10億了。”談起這部電影，晉亮既欣慰又遺憾，“投資太少，只占10%，早知如此當時全投也行。”

　　 晉亮表示，通過這個項目山影投資思路與方向發生了轉變，即“把主投變為跟投，把主控變成合作”。“未來山影將加大對電影的投入，電影是一個眾籌產品，我們的投資比例即便占大頭也不會超過30%，正常保持在10%－20%左右，風險和利益都可控。“

　　網絡視頻業興起改變影視劇制作模式

　　傳統電視劇播出帶有壟斷性質，平臺資源有限，制作方作為乙方缺少話語權。電視劇遭遇電視臺“剪刀手”被觀眾詬病，掐頭去尾，情節邏輯紊亂、注水拉長劇集亂象頻頻。

　　但晉亮認為這個問題需要兩方面看。“有些片子剪壞了，但有些片子還剪好了，很難有固定的評判標準。說剪了片頭片尾侵犯著作人權益，我覺得這個可以用創新思維解決，為什么不能像美劇一樣把片頭片尾做到正片中，不占用前后幾分鐘時間呢！”晉亮也坦誠這與當前“一劇兩星”且中間只能插播一次廣告的政策有關，“不增加廣告時間電視臺的買劇經費從哪里來呢，這也是一個無奈的方法。”　　

　　 而近幾年網絡視頻業的興起為電視劇發行開辟了新的市場，甚至改變了傳統格局。“2013年，我們就把《瑯琊榜》的網絡播出權賣給了愛奇藝，簽約價格在當時的網劇中是最高的。先期拿到互聯網的購買費用后，本來決定就用這筆錢來抵沖制作成本算了，但最終決定加大投資好好打造這部劇。”晉亮對互聯網引發的“粉絲經濟”效應深有體會，目前網絡渠道已是電視劇發行首選，根據網絡賣價確定投資規模，如果賣不上價，投資規模就要調整，“比方某位當紅小鮮肉來演，可能每集能賣到200-300萬，如果沒有他100萬都懸，這是現實。”而對于制作方的另一重要收獲在于，互聯網的購買行情直接影響了電視臺的購買價格。

　　在晉亮看來另一重要的推動因素在于，經過國家版權局近兩年對網絡盜版侵權行為的嚴厲打擊，市場秩序日益規范，這為電視劇制作和版權運營的良性循環提供了土壤。“現在網絡很重視版權，與我們簽約都很專業。其它平臺盜播的現象也極少了，合約到期都會陸續來洽談續約購買，整體的版權意識都在加強。”